Tjekhov som komedie

Teater - "Onkel Vanja"

- Den her opsætning, tror jeg, at Tjekhov ville kunne lide. Han vil sidde og grine i sin himmel. For det her er en blanding af det ganske frygtelige genkendelige og samtidig er det vanvittigt morsomt.

Den norskfødte instruktør Geir Sveaass, 71 år, tidligere teaterdirektør, Aalborg Teater, 2001 – 2011, glæder sig til Vendsyssel Teaters mandagspremiere på ”Onkel Vanja”. Russiske Anton Tjekhovs stykke fra 1897 – et af de fire stykker, som udgør en milepæl i det moderne dramas udvikling.

Foruden ”Onkel Vanja” er det ”Mågen” (1896), ”Tre Søstre” (1901) og ”Kirsebærhaven” (1904).

- Du spørger om, hvorfor man skal spille et stykke fra 1897? Det skal man fordi, det er et sindssygt godt stykke. Der tager fat i de menneskelige problemer og udfordringer. Der desværre er de samme, som dengang stykket blev skrevet.

- Rent faktisk koncentreret i et af stykkets kernereplikker: Det er ikke nok at snakke om det – du skal handle.

Anton Tjekhov (1860 – 1904) arbejdede som læge fra 1884 og tjente faktisk til sit medicinstudie og forsørgede samtidig sin familie efter faderens fallit med sine første litterære arbejder. Men blev stadigt mere optaget af sin forfatter- og dramatikervirksomhed. Hans stykker bliver stadig opført på teaterscener over hele verden.

Tolkningerne spænder fra alvorstung naturalisme til absurd komedie, og hans stykker er karakteriseret ved stor replikkunst, samt beherskelse af antydningens og pausens virkemidler og ikke mindst tekstens ”åbne budskaber”.

- Det har været en god udfordring at instruere ham. Tjekhov skrev komedie! Han er alt for tit blevet spillet så følsomt og langsomt og med masser af ”luft på stemmen” – og det bliver bare kedeligt.

- ”Onkel Vanja” er jo en historie om levende mennesker, som gør, hvad de kan for at få et bedre liv. Jeg og ensemblet har arbejdet på at gøre ham tilgængelig og appetitlig for et nyt publikum.

- Som kan sidde og følge med og tænke – ”det kunne han have gjort bedre” eller ”det skulle han ikke have gjort”

Undervejs i arbejdet frem mod premieren har der været masser af omikron-sygemeldinger at kæmpe med. Både lydmand, assistent og skuespiller i bærende rolle har været syge. Men er nu tilbage, så siden mandag er er der blevet arbejdet målrettet frem mod premieren, 21. februar.

- Det er komedie, men det gør også ondt, og det er en fantastisk tekst, som er dybt inspirerende.

Netop skuespillerarbejdet med teksten har inspireret til nye bevægelser og nye situationer. Arbejdsmetoden har hele tiden tager udgangspunkt i teksten – i de replikker og situationer, som Tjekhov skrev.

- Vi har læst sammen, og så taget teksten med ud på gulvet. Hvad sker der så? Teksten forandrer sig, og der opstår noget nyt. Og aldersmæssigt har der været et vidunderligt spænd i skuespiller-ensemblet – fra 24 til 75 år – og det har givet sig udtryk i vidt forskellige syn på stykket. Beriget det.

Stykket foregår på et russisk gods, hvor Sonja (Karla Løkke) hjælper sin ugifte morbror Onkel Vanja (Jakob Højlev Jørgensen) med driften. Alt, hvad de tjener, går til professoren, der lever i byen med sin betydeligt yngre kone. En sommer kommer professoren og hans unge, smukke hustru tilbage til godset.

Pludseligt er intet længere, som det plejer.

- Stykket handler om en tryg verden, hvor du hele tiden ved, hvad der skal ske. Hvad du står op til. Hvad du skal have til middag onsdag.

- Pludselig en dag bliver det hele vendt på hovedet. Hvordan møder du de udfordringer?

- Der er indbygget en form for erkendelse i stykket. Hvad gør jeg med mit liv? Skal jeg fortsætte det, eller kan jeg ændre noget …

Foto: David Bering